大资本逐利漩涡：当代艺术品逼近亿元

当代艺术品价格“一路狂飙”

1986年涉足当代艺术品收藏的台湾收藏者林明哲，过去十余年一直称，“做收藏要耐得住寂寞”，如今，伴随当代艺术品价格的飞涨，他开始陆续出货手中藏品。

当年以数百元收藏的当代艺术品，如今纷纷在拍卖行卖出上千万身价，林明哲过去20余年的隐忍，终于“收获”。与林明哲一样，伴随2006年单件艺术品首破百万元，到当年又破千万元，再到2011年春拍《生生息息之爱》创造当代艺术品7906万港元的纪录，中国当代艺术品收藏界“火了”。

火爆的投资市场格局之外，当代艺术堕入被炒作漩涡。林明哲认为，与欧美艺术家作品相比，当代艺术家作品目前拍价并未达到顶峰。但收藏者唐炬则认为，现在投资市场中，以炒作为目的的基金和以爱好为目的的收藏家比例差别悬殊，这一投资成分结构并不合理。

这一过程中，创造上述诸多纪录、被称为当代艺术“四大金刚”的张晓刚，却并未因作品升值而快乐。他对本报记者表示，“作品早已经卖出，现在的即使卖出天价，也与我无甚关系”。

虽然价格已经高企，但当代艺术品价值似乎到顶。10月1日，香港苏富比秋拍将拉开大幕，其中，张晓刚作品“大家庭系列”估价即为5800万至6500万港元，该作品被认为很可能将拍至上亿，创造当代艺术品拍卖纪录。

被炒作者张晓刚

在不到一年的时间里，其作品价格上涨了13倍之多

虽然画家本人对日趋火爆的市场态度冷漠，但张晓刚实为当代艺术中被炒作的第一人。

2006年1月，张晓刚代表作之一的《大家庭》(2003年作品)在江苏嘉恒比拍卖会上以226万元拍出，成为其第一个“百万纪录”。此后，他的画作成为了各路藏家的“抢手货”。

2006年3月，其属于相同系列作品的《血缘系列：同志120号》在纽约苏富比拍卖会上以783万元成交，此前的2005，张晓刚作品《血缘系列》在香港苏富比拍卖会上仅以57万元成交，在不到一年的时间里，其作品价格上涨了13倍之多。

同年，纽约苏富比的秋季拍卖中，张晓刚更有5件作品在春季的基础上又得以突破，如《天安门》和《父与子》分别以1912.24万元和1556.08万元的高价突破了千万元大关，更创张晓刚作品成交价格的新高。

苏富比2008年春季拍卖会中，张晓刚的《血缘：大家庭3号》以4200万港元的成交价成为目前香港苏富比春拍的最高价。与2005年同系列拍品相比，张晓刚此时作品飞涨约70倍。

2011年苏富比春拍，张晓刚《生生息息之爱》成交价7906万港元，再创当代艺术品拍卖最高价。当时，该作品估价2500万-3000万港元。10月1日，张晓刚作品“大家庭系列”即将开拍，估价为5800万至6500万港元，若按照《生生息息之爱》成交价和估价的比值计算，“大家庭系列”很可能首创当代艺术品超亿元纪录。

除了张晓刚之外，周春芽、方力钧、罗中立、曾梵志、刘野、陈丹青、王沂东、何多苓、冷军、郭润文等人，也成为当代艺术品“过百破千”万元级别的重要作者。

事实上，作者并未从某一作品升值中得到实惠。手握万余件当代艺术品的林明哲对本报记者表示，即使是张晓刚的作品，在作者创作初期，他也有仅靠几千元购进的，大部分现在知名的作者，他早期都是在万元以下的成本购得。

对于市场的认可，张晓刚对本报记者说，“开始时候兴奋了几天，随后，就很平淡了，现在几乎不怎么关注了。我现在都不知道画在谁手里，也不关心它的价格，仅是大家由于我的画价格飞涨之后，来过分关心我，才使得我有一些被打扰的感觉”。

炒作漩涡

藏家投资者和单纯逐利的商业投资者比重严重失衡，导致整个市场追逐投资回报的倾向性非常明显

在张晓刚身上，同一系列作品，3年时间，价格飞涨约70倍。当代艺术品从百万元级，升格至千万元级，用了不足一年时间，而从千万元逼近亿元级，也只经历了5年时间。

当代艺术品投资市场，炒作的影子尽显。

对此，1995年怀揣1000万元进入当代收藏圈的唐炬称，今年在香港佳士得拍卖的陈逸飞的《四重奏》自己虽然非常需要，因其价格不菲就未能如愿，他在此次春拍中感受到，个人藏家被大资本逐步边缘化。

事实上，伴随2006年张晓刚作品在江苏嘉恒比拍卖会上以226万元拍出，成就第一个“百万纪录”，众多投资基金、机构和大企业如民生银行等纷纷涉足当代艺术品投资领域。

众多有背景的机构、基金企业的进入，他们能够聘请专业的艺术品投资顾问，做各方面分析判断，因此，艺术品拍卖市场大多呈现两极分化状况。一般性作品基本无人问津，鱼龙混杂时期成为过去；拍卖中的亮点作品被有实力的机构或个人竞相追捧，不断创出拍价新高，最终落槌价格比较坚挺。

在唐炬看来，艺术品投资市场已经迎来一个事实：拍卖场已变成顶级艺术家及作品的舞台。“西方艺术的最高峰点已达到1亿多美元，中国艺术品达到10亿元不是没有可能”，唐炬坚定的认为。

在这一过程中，相互炒作成了价格飞涨的关键。唐炬称，整个投资市场确实存在不合理的状况，藏家投资者和单纯逐利的商业投资者比重严重失衡，藏家投资者占比太小，导致整个市场追逐简单商业投资回报的倾向性非常明显。

接近当代艺术品基金投资者的人士称，“自2006年中国艺术品投资火热以来，大批内资和外资的基金涌入该领域，他们的操作方法是3-5年为一个退出周期，在这一过程中，寻找合适的艺术品投资逐利，是其主要的工作方式。”

唐炬透露，“我接触的基金公司，很多都已经完成了第一笔投资周期，并且已经获得不错的投资收益，大部分的投资基金已经在进行第二轮的融资，准备继续在该领域获利”。

乐观者林明哲称，从这一市场的容量、以及国外市场的经验对比看，国内当代艺术品投资市场应该还有10年上升期。

梯度转移尴尬

大陆收藏者和投资者成了相对高价的当代艺术品的接盘者

在林明哲看来，产业梯度转移是该轮当代艺术收藏火热的重要原因。

据其介绍，当代艺术收藏和众多产业有着类似的逻辑背景，很多最早从事中国收藏的不是中国人，而是欧美人士，之后，在上世纪80年代，改革开放之后，台湾、香港、马来西亚等地人士开始关注当代收藏。

中国当代艺术收藏最重要的欧美藏家，是尤伦斯夫妇(Guy &MyriamUllens)。他们对中国艺术品收藏已有50年历史，最近几年，由于年纪增大，该夫妇不断在拍卖市场出售当代艺术品，这也掀起了国内当代艺术品的高价潮。

继今年春拍，香港苏富比2011秋将再次推出尤伦斯珍藏以及玫茵堂珍藏专场。其中尤伦斯夜场命名为“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：蜕变当代中国艺术的革新与演化”。林明哲称，当代艺术品众多精品都是在欧美，这与近现代很多精品在欧美逻辑一致，大陆的收藏对艺术品的赏析能力发展相对滞后，这导致了大陆收藏者和投资者成了相对高价的当代艺术品的接盘者。