书画小谈

书画是中国的瑰宝，历史悠久且恒远，书画的学习与继承是当代中国书画者的兴趣所在。

书法的学习方法中有智性、蠢性、愚性与惰性，加上惯性之分及评说。如果我们学习方法不当的话，古人当时的智性，可能就是我们今日的惯性。这也许是我们今天不仅要分开写字与书法，并且还要在书法的“蛇身”中再弄出个“书法艺术”的“蛇足”的理由。绘画同理，也有画家的“画”与艺术家的作品之分。

我们讲继承传统。比如传统绘画中的很多材料技法内容还有待继承、发扬和拓展。传统中有很多可以启发和引导当代艺术表现的东西还没有被认识、重视和利用，还有很多艺术表现形式还没有被纳入到“中国画”的表现范畴中来，中国画研究的展开还远远不够。人们重视材料、制作与表现，也就是要调动创作的主动意识。可以是材料引发艺术冲动，或者是产生一种艺术构思后，去发现和选择材料，由材料启发表现方法，经过制作。材料与表现方法重复沟通后，最后形成艺术表现。

画好山水画，应以主观臆兴融情于景的心境美——“心画”为起点，用心灵感应自然的生机，寄情于笔墨意上的、具有无穷生命力与想像力的、融合无尽人文意蕴和个体精神内涵的“再造”山川自然。从生活真实过渡到艺术的真实，把自然之美提升到艺术之美。 反传统的，应该是最有传统。因为他只有懂了传统，才有资格去反。如果要走出传统则更难，他还必须懂现代。一个懂传统的人看现代，现代中包含着传统。一个懂现代的人看传统，传统中似乎也有几分现代。

中国的文化渊源流长，书画艺术也是一样，不论是国画山水，还是人物等等，这些精粹都将万古流芳。