传统文化是发展国画的“钥匙”

当前的中国字画市场，进入到了前所未有的兴盛时代，历史的久远，让中国字画有了极为广泛的群众基础，其字画的形式、种类、技法、内容也发展的更加丰富，致使更多的人们以淘金者的眼光来开垦这块肥沃的土地。导致现在摆在我们面前最严重的问题，就是现代作品思想性的欠缺和对中国传统文化的继承不足，成为当前中国画潜在的危机，我们如何才能更好的将中国精神传承与发扬下去。

古玩收藏网李经理分析说：“中国画是根基于中国传统文化下的，所以对中国画的学习，前提是对中国文化要有深刻的学习理解。而没有传统文化根基的中国画，自然养料贫瘠甚至变身为异种。现在的问题是，还能够有多少画家坚持不懈的学习传统文化，哪怕是肤浅一点的、和绘画息息相关的诗文书画？反过来说，又有多少“收藏家”能花出几年甚至十几年时间去学习中国文化，从而更加深入的去理解中国画，再进一步去选择画家？”

中国画的改良，应该自19世纪晚期就开始进行，而自新文化运动起发展最为迅猛，并涌现出一批极为杰出的画家。这些大家无一不是有着极为深厚的传统文化根基，而又在中西文化艺术碰撞中形成了自己独特的风格面貌，骨子里有着强烈的中国意味。然而现在的中国画变革，则更多的强调是视觉效果的冲击力，也就是“意味”不断减少，而“视觉”不断增强。当然，传统领域里，产生了一批有感情、有深度、有思想的反映时代的画作成为这个时代的风向标。也一直影响到现在。

当前，激进时代已然过去，更多的当代画家以回归的姿态默默的进行着尝试和探索，延续着“传统、生活”的探索方式，以寻求中国艺术新的突破口。古玩收藏网签约书画家宋元明先生说：“我相信，通过我们这一代人努力的继承优秀的传统，一定会将中国精神更好的传承与发扬下去，在绘画的发展中起到应有的作用。”