中青年书法家应选择正确的发展方向

书法是中国独有的线条艺术。它不仅有交流信息的实用性功能，还以特有的造型符号和笔墨韵律，融入人们对自然、社会、生命的思考，表现出特有的思想文化、人格精神与性情志趣。

随着科技进步，书法逐渐退出实用舞台，但其审美欣赏功能不断强化。中国书法自新时期以来30年间，笔墨语言、形式表达更加丰富。书法协会、展览、书法出版物、书法媒体和书法市场共同构成了当代书法的生存空间。当下书法面临着什么问题？书法家该如何定位自己？

日前记者有幸采访了中国书画家常务理事、中国书法文化艺术中心常务理事、古玩收藏网签约书画家宋元明老师，就“日后书法家的侧重点”这一问题进行了探讨。

“今后的书法家一定不会是‘一招鲜，吃遍天’了；除了标杆式的经典作品和风格以外，还要看书法家个人的底盘有多大，表现力有多丰富。”宋元明老师认为，虽然现在倍受青睐的书法家多半都是中青年里的佼佼者，但与一个大师应该具有的素质和综合能力还有差距。这个阶段，退步比进步容易。

打开《兰亭序》、《祭侄文稿》、《寒食帖》这些经典之作，无论是王羲之在流觞曲水的得意中，还是颜真卿在追忆哀思的悲愤中，或是苏东坡在孤独寂寞的惆怅中，他们情之所至，遣兴书写，带有强烈的体验性，至纯至真，造就了千古卓然的地位。

古代的书法家，流传下来的作品多是自己的诗文创作。当代书法作品则主要以抄录前人的诗文为主，自己创作很少。“古代的书法家都是文人学者，因为科举考试，从政的人写文章也是一流。因此，古代的书法家随手拿一张纸、一支毛笔，点画信手，顺手就是文章。今天，很多书法家只关心写得好不好，不管写什么内容。这对于书法来说，就是把它的文化根基抽空了。”宋元明说。

由此不难解释，现在书法作品中会出现错别字，漏字掉字，或是语句不通。“今天的书法家的文化支撑比古人差远了。这可能是当今书法家的一个致命弱点。”宋元明认为，书法家必须强化文化根基和文史工夫。“在这个基础上，可以有一部分人来尝试创作‘此时此地此人此事’的作品。这种对书法内容的开拓，是一个发展方向，是一种目标，但也仅仅是目标之一。”他认为，一个时代应该有一个时代的目标。“30年前，我们用毛笔写字；通过30年时间，我们把书法变成了一个非常充沛的艺术表达；这个目标达到以后，我们就希望寻找到新的目标。”