山水画的时代气息

中国山水画的绝妙之处在于，不仅仅是墨笔之下的山水，而是艺术家心中的山水和自然山水的结合，所以我们在欣赏一幅字画的时候一定要投入到字画作品里面才能真正理解艺术家的真实感情。

中国山水画的时代气息是现代作者的思想情感和对客观景物的认识，表现在作者在掐绘山水时所持的态度和使用的技法等方面。笔路技法是为人所用，时代不同，笔墨技法亦有不同变化。所谓创作，要求创立新的意境，所以古今画家同画——山，但他们所表现的就是两个样不可能不变，如不变那就是后人临摹前人的。纯粹仿古不能称创作，也谈不上时代气息。

艺术家所处的时代不同，反映在山水画中作品风格亦不相同，只是有的变化较大，有的小些，存在程度会有些的不同。不论有意变或无意变，总得变，都会打上时代的烙印。当然有快变慢变之分和骤变与缓变的不同。

山水画纯自然风景山水，笔墨、章法和意境变化比较难，变也不显著；如画山水中点缀有现代人物和建筑的，就比较显著。易于表现，他们的衣服、交通工具、电站、桥梁等不但明显，而且能详细到它们是菜一个年份才有的新生事物，所以说在具体景物上创新就极为容易。随着创新需要，新的技法也必须应时产生。画家掌握新技法。描绘新山水，歌颂新时代是义不容辞的任务。且不可忽视传统技法的继承，—‘提毛笔乱涂一气，自命为创新，实为不想让人看的由欺欺人之为。青年初学者应当刻苦练习，有基础时再创新。作品反映出时代气息，才是山水画创作的正途，如一味追古，就不能反映前进的时代，更谈不上为新时代讴歌了。

中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。