中国艺术需找到自己的语言

不久前，2008年中国当代艺术奖颁发，再次将人们的视线集中到了对中国当代艺术的关注上来，为此，《环球时报》记者采访了中国当代艺术奖的发起人和几位对中国当代艺术一直关注的国内外人士，倾听他们对中国当代艺术发展的看法。

乌里·希克是公认的中国当代艺术最大的收藏家之一，曾是瑞士驻华大使，2005年英国出版的《艺术评论》把希克列为世界艺术最具影响力人物100强中的第81位。1998年，他在中国创立了中国当代艺术奖。

佛兰克，1954年生于比利时，主修当代史、哲学和中国古代汉语。著有《欧洲的极权》、《中国当代绘画》等。1985年移居中国并开始收藏中国艺术品。1998年建立艺术基金促进中国艺术在海外的收藏和文献整理。

皮力，现任教于中央美术学院，著名的策展人。著有《后现代雕塑》等著作，多次参与中国当代艺术奖的评选活动。

中国当代艺术品帮我了解今天的中国

自1985年始，乌里·希克收藏了大批中国的油画、装置、影像和雕塑。他位于瑞士卢塞恩的私人小岛，如今已经成为中国当代艺术城堡。2000件左右的中国当代艺术品被存放在里面。他的藏品全面呈现了中国当代艺术发展线索，甚至有人说希克收藏了整个的中国当代艺术史。希克表示：“我搜集中国当代艺术品是因为有一次发现，无论是在中国还是在国外，好像没有人在系统地收集和记录中国当代艺术品。当代艺术在20世纪70年代末开始发展，却几乎没有为人所注意。当然，今天有了很多中国当代艺术品的收藏者，但在不久以前，却没人关心。因此我决定把这些作品搜集到一起，尤其是那些对记录中国当代艺术发展有重要意义的艺术作品。这是一段重要的经历。中国当代艺术是一个相当活跃的领域，中国有很多非常优秀的艺术家，我希望能展现给世界看，也希望介绍给中国人看，因为我发现很多中国人还不了解当代艺术。”

希克说：“我收集了2000多件中国当代艺术品，种类很多，有图片、绘画、雕塑、录像等等。我也很喜欢中国古代艺术品，但没有收藏它们，古代艺术品反映的是过去，当代艺术品则反映了当今的中国，关于你我，关于当今的生活。（搜集中国当代艺术品帮我走进中国、了解今天的中国，为我提供一个与中国和中国人民交流的途径。”

中国当代艺术市场变化巨大

佛兰克认为，中国当代艺术和十几年前相比，发生了相当大的变化，从地下、半地下状态逐渐成为如今艺术市场的主流和媒体关注的焦点。中国当代艺术正处于一个非常有创造力的时代，艺术家都有非常好的技术，用这样好的技术来表达自由和开放的状态，自然会有很好的艺术品出现。中国艺术家有种想释放自己、表现自己的欲望。他们发现可以通过各种方式表达自己，有很多可能性和自由度。“这些是让我对中国当代艺术目前状况感兴趣的方面。”

希克表示：“现在中国当代艺术在海外屡屡拍出高价，有些人很看重它们的经济价值，但对我来说，艺术价值更为重要。事实上，现在中国当代艺术品的价格涨的有点过快了，这已经影响到了我的收藏。对我来说，收藏品升值不是目的，最重要的是让我的收藏范围能够不断地扩大，收藏本身才是意义最大的。但另一方面，我为中国的艺术家高兴，他们可以获得不错的收入。同时也带来一些问题，艺术家开始以市场为导向，特别是一些年轻艺术家，他们完全为市场创作，不再对艺术进行进一步研究、挖掘。比如创作一种喜剧风格的绘画，并且一而再、再而三地重复。

中国当代艺术市场支配性很强

皮力认为，中国当代艺术被西方关注是在一个很特殊的时代环境，一批人红了起来。但是这一批艺术家是两头在外，资源在外，而且作品的市场在外，他们的作品也更注重迎合西方趣味——天安门、主席像、裸体，甚至暴力的东西。他觉得真正的当代艺术应该同当下中国社会发生关系。皮力说，每个艺术家在创作作品的时候都有一个潜在的观众群，但是在很长一段时间里，很多艺术家所设定的观众群并不是中国人，而是西方博物馆馆长、批评家、收藏家等。皮力认为中国的当代艺术和大众之间的隔膜一直都存在，中国当代艺术家自己设定的虚拟观众不是中国大众。

希克认为，中国当代艺术市场的支配性太强了。当前的艺术品市场鱼龙混杂，且过分追求经济效益令人们对艺术品的选择越来越窄。当前的中国当代艺术品市场上大部分是绘画，因为很多人收藏绘画，却很少有人搜集插图，收集录像的人就更少了。同绘画相比，这类艺术品的经济价值较低。还有一些人只是随波逐流地在买，而完全不理解这些艺术，他希望这种现象能有所改变。另外，有些收藏者只是对作品感兴趣，这对艺术家的创作来说很不利。还有一些收藏机构从投资角度出发，与一些优秀的艺术家签订合同，艺术家的作品他们照单全收，卖给一些不出名的收藏家。这样对艺术的发展无益。中国的艺术家需要在不断的交流中得到成长，找到自己的语言。