国画图片诠释国画灵魂

国画有几千年的发展历程，承载了中国几千年的文化发展精华，国画的艺术魅力，不是笔者的三言两语就能表达的透彻清晰的，国画的魅力在于国画的精髓，在于国画的本质，国画，离不开笔墨纸砚，国画离不开墨的渲染，今天我们就谈一下国画图片，其中有国画书法，国画山水画，国画写意山水等，从艺术家的角度来了解国画作品，从艺术家的观念来体味国画图片的内涵。

墨在中国绘画中具有独特的地位，墨有固体墨与液体墨两种。中国画的传统用墨是固体墨，因其所用的原料不同，又分为油烟墨、漆烟墨和松烟墨三种。

若要给山水定义一个概念，那就是美，山水画的那种大美是其他的画作不能比拟的，山水画的笔墨之美和山水画的胜景之美，总让我们钦佩艺术家的工笔和笔墨。

吴大恺老师的这幅青绿山水画，放眼望去，群山重叠不断，在云雾之间徘徊、顾却，不知道是山的羞涩还是水的调皮，总之群山与万水之间仿佛总有一段割舍不下的情谊，这种默默的配合，让吴大恺老师的笔墨抓了一个正着，莞尔一笑，一切都跑远了。

历代画论都重章法、布局，就是构图。在动笔之前，先要在胸中酝酿题材、体裁、构图和表现方法。首先通过作者对自然现象的观察，然后经过缜密的筹思，从而在脑海中构成一幅约略的草书，也就是初稿，下笔便有所依据。因此，从广大范围来说，构图并不仅仅是安排位置，而是和构思、立意、造型、色彩紧密联系的。

从上面王兆祥老师的国画书法中可以悟出书法的博大精深，书法艺术的精湛，从吴大恺老师的国画山水画中，能够读出国画山水画的美妙意境和国画山水画的独特审美，从魏金岭老师的金笺山水画中我们能够品出国画山水的笔墨书香，不论是国画山水还是国画书法图片，带给我们的视觉体验是永恒的，相信在室内挂上一幅这样的作品将会很不错的。