南京经典2020春拍呈推中国书画专场

南京经典2018春季拍卖会将于7月20日在南京金奥费尔蒙酒店拉开帷幕，届时将隆重推出《大美——中国古代书画》、《中国书画》、《一代草圣——林散之书画》、《禅画宗师——圆霖书画》、《两江师范》、《艺术南京——南京顶级画家》、《案上烟云——文房清供》等专场。春拍预展时间7月20日——21日，7月22日举槌开拍。

今春《中国书画》专场，名家汇集，精品众多，齐白石、黄宾虹、傅抱石、徐悲鸿、潘天寿、李可染、弘一法师、何香凝、钱松喦等名家齐聚，与君共赏艺术盛宴。

379齐白石 烛照吉寿图

设色纸本 镜心 107×33cm

出版：1.《画坛拾微》，P40—41，西泠印社出版社，2006年;

2.《近现代中国绘画名家名作赏析》，P51，西泠印社出版社，2006年;

3.《长石斋珍藏集》，P40，中国美术学院出版社，2013年。

4.《国风—中国近现代艺术珍选集》，西泠印社出版社，2018年。

来源：1989年佳士得香港拍卖图录138号。

备注：1.著名收藏家王季迁先生旧藏。

2.为庆贺中国杭州G20峰会胜利召开两周年，中国邮政特出版发行《国风——杭州G20峰会主会场入选作品与近现代当代作品选》系列纪念邮票，齐白石《烛照吉寿图》为此套邮票收录作品。

齐白石《烛照吉寿图》为旅居纽约的知名收藏家王季迁先生旧藏。王季迁(1906—2003)，江苏苏州人，集画家、收藏家、鉴赏家及学者于一身，在中国书画的研究、鉴赏及收藏上，备受海内外书画界肯定与推崇。此件作品来源于1989年佳士得香港拍卖图录138号，流传有序，极为珍贵。

齐白石绘画拥有很强的民俗性，大多体现为对民间艺术的直接继承，是一位才情很高的文人画家。他不画龙，不画凤，因为这些他从未目睹，而以画老鼠讨吉利，却也罕见。此幅作于87岁时，画中题款言：“老鼠愿人富，为己心非良，蜡烛有好心，常照吉人寿命长。”，寓意吉祥长寿，诗中有诗，画中有画，意中有意，味中有味，将普通的艺术素材转为感人的艺术形象，然而又处处合于艺术情理。可见《烛照吉寿图》在齐白石同类题材中有难以替代的魅力，更是艺术家化丑为美的天才想象产物，令人拍案叫绝。齐白石以一颗质朴之心运文人之笔，创造出前所未有的境界。

412黄宾虹 雁山纪游

水墨纸本 立轴 126×40cm

出版：1.《中国近现代书画十二大名家精品集(二)》p121，保利艺术博物馆，2011年。

2.《虹叟书画集》，P114，浙江人民美术出版社，2014年。

展览：“中国近现代书画十二大名家精品展”。保利艺术博物馆，2011年。

黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的一代大家。他在50岁前驰纵百家，溯追唐、宋。其后饱游饫看，九上黄山、五上九华、四上泰山，又登五岭，畅游巴蜀，足迹半天下。70后融会贯通，卓然成一代大师。黄宾虹对雁荡山情有独钟，数上雁山，此幅正是写其雁荡山纪游，作品浑厚华兹，墨华飞动，一派“清游日日雨纤纤”、“漠漠云烟雨不收”的诗画意境。

353潘天寿 彩荷图

设色纸本 立轴 74×54cm

出版：《中国近现代书画十二大名家精品集》，P159，保利艺术博物馆，2010年。

展览：“中国近现代书画十二大名家精品展”，2010年11月，保利艺术博物馆主办。

吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿又被美术评论界称为近百年以来中国画坛借古开今的“近代四大家”。其中潘天寿年龄最幼，二十七岁时拜入当时年近八旬的海派领袖吴昌硕门下。潘天寿精于写意花鸟，尤擅荷花。此幅写荷精品，作品风格鲜明，墨色并用，气韵生动，极富逸趣。

374李可染 墨牛图

水墨纸本 镜心 46×60cm

李可染画牛举世闻名，牛成为他最具代表性的艺术符号，与其山水画双峰并峙。“师牛堂”是其晚年斋名，他喜欢牛的强劲、勤劳和埋头苦干，他笔下的牛或行、或卧、或凫于水中，极富生活情趣。此《墨牛图》画面描绘两只相斗的水牛，自题“牛性温顺时亦强犟。”表现了牛犟强的一面。墨牛以浓墨线条钩勒牛背、牛角、嘴、眼，笔法古拙，身体以淡墨写成，牛的质感、动感跃然纸上。深厚老辣的笔墨，独特画风，勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。

386徐悲鸿 大吉图

设色纸本 镜心 84×35cm

备注：阮思琴题边跋。

出版：1.《荣宝斋》第66期，P122，2010年9月。

2.《中国近现代书画—十二大名家精品集》，P120，保利艺术博物馆，2010年11月。

3.《徐悲鸿作品集》(续二)图版7，文物出版社，2011年2月。

徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟。尤以奔马驰誉世界，几近成了“现代中国画”的“象征”和“标志”。而他笔下的鸡也同样栩栩如生，十分精彩。徐悲鸿作画，多有所寄托之意，他所绘之鸡多为怒发冲冠的公鸡，或立或卧，但鸡首皆昂首挺立。此《大吉图》画一公鸡蹲于古木之上，冠红如火，尾黑如漆，目光如炬，器宇轩昂，长尾以墨笔扫出，形神俱佳，古木以淡墨为之，挺秀俊姿，吉、寿之意跃然纸上。

332 傅抱石执扇仕女图

设色纸本立轴 100×52cm

备注：萧平题边跋。

傅抱石以历史人物画知名画坛，其中又以仕女画最具特色，他以传统的铁线描、高古游丝描等技法,参以自创的破笔散锋,糅合多种笔法而自成一格,结合写意与工笔进行创作,发展出写意化的韵律美,可谓是近代以来最具独创性的仕女画家。所绘靓女美妇，面容光洁，妩媚艳丽，高贵博雅的古朴气质中又不失现代的浪漫气息。傅抱石先生所绘《执扇仕女图》画稿，衣裙线描流畅生动，其貌其形，娟美传神，高洁典雅而超然脱俗，展现出古典的至美。

352赵望云 大地回春

设色纸本 立轴 69×46cm

出版：《新视觉艺术》，P13，全国艺术类核心期刊，2011年，第6期。

赵望云是长安画派的开创画家之一，与石鲁、何海霞合称“长安三杰”。早年与王森然、李苦禅等组织吼虹艺术社，1937年创办《抗战画刊》。曾任西北军政委员会文化部文物处处长、陕西省美术家协会首任主席、陕西省人大代表、陕西省政协委员等职。著名画家黄胄、方济众、徐庶之为其门下弟子。赵望云以人物、山水著称，面向生活，画风于质朴厚重中蕴含秀雅，线条刚柔相济，墨色溶化滋润，为开宗立派的一代书画大家。

387何香凝 四季花木图卷 a

设色纸本 手卷 (画)33×270cm (引首)33×96cm (尾跋)33×268cm

备注：1.于右任题引首、尾跋。

2.萧平、张禹海题尾跋。

何香凝是一位女权活动家，革命家，政治活动家，同时，她以独特的艺术语言和审美情趣而成为一名著名的画家。她以绘画成为革命武器，表达对革命事业的忠诚和对敌人无情鞭挞。她擅作花鸟，偶作山水，笔致圆浑细腻，色彩古艳雅逸，意态生动。此幅《四季花木图卷》，所绘松柏花卉，笔力雄健，自然神趣，加之于右任亲跋，锦上添花，实属盖世之上乘佳作也。

399弘一 书法

水墨纸本 立轴 132×34cm

出版：1.《弘一法师书法集》图19，上海书画出版社，1997年5月第2版。

2.《弘一大师遗墨撷萃》(上)，P216，河北省佛教协会，2002年10月第一版。

3.《中国书法鉴赏 第二辑 于右任沈尹默李叔同书法鉴赏》，P217，中央编译出版社，2005年4月第一版。

4.《海派代表书法家系列作品集�弘一》上海书画出版社，2006年12月第一版。

5.《弘一大师全集》书法卷第九册，P218，海峡出版发行集团，福建人民出版社，2010年1月第二版。

6.《中国历代名家名品典藏系列近现代书法弘一》三希堂藏书系列，P96，中国书店，2011年10月第一版。

7.《弘一书法集》，P98，海峡出版发行集团，福建人民出版社，2014年2月第一版。

8.《弘一书法珍赏》，P96，线装书局出版发行，2015年1月版。

弘一法师精通绘画、音乐、戏剧、书法、篆刻和诗词，中国话剧的开拓者之一，是近现代最具才气横溢的艺术教育家，一代高僧。其书法艺术淡远而持重，简淡而至美，达到了“朴拙圆满，浑若天成”的境界。一字一划皆灌注着他虔敬而朴素的心，渗透着一种稚拙而烂漫的禅趣。

400袁克文 书联

水墨纸本 立轴 170×36.5cm×2

备注：上款人独鹤道兄，即严独鹤(1889—1968)，浙江桐乡乌镇人。民国沪上著名新闻人、作家，主持《新闻报》长达30余年。

袁克文为民国四公子之一，自幼聪明过人，熟读四书五经，精通书法绘画，喜好诗词歌赋，收藏书画古玩等。其书法，真草篆隶兼会，无不精通。其中最为擅长的还是楷书和行书。他的楷书，得颜真卿之法乳，上溯三代秦汉，遍览魏晋六朝。篆书绝少，隶书亦不多见。此联结字展促有姿，气格闳恢，为其难得精品。

350胡适 书法

水墨纸本 镜心 43×27cm

备注：1.此作得自台湾资深藏家。

2.上款人“竹铭学长”为著名土木工程专家凌鸿勋。

胡适，安徽绩溪人，现代著名学者、诗人、文学家、历史家、哲学家。因提倡文学革命而成为新文化运动的领袖之一。1939年还获得诺贝尔文学奖的提名。胡适的书法是典型的学者书法，又有着较为深厚的书法功底，其书舒适文雅，含蓄内敛，体现了其内在的文化涵养。

此书上款人为著名土木工程专家凌鸿勋。凌鸿勋(1894-1981)，字竹铭，中国土木工程专家，于1915年上海工业专门学校(交通大学前身)毕业后赴美，在哥伦比亚大学进修，1918年归国。20年代历任代交通大学教授、校长等职;20年代末至40年代，历任铁道部和交通部技正;1945年起担任交通部常务次长，50年代初去台湾任台湾大学教授，后连任台湾石油公司董事长。

307 钱松喦 石涛诗意图

设色纸本 镜心 46×34cm

出版：《钱松喦画集》，P54，凤凰出版社，2006年。

浓厚的时代生活予以钱松喦画作无限生命力，堪称本世纪卓有成就的艺术大师。钱松喦画风早年受石谿、石涛影响颇深。但他不拘限于形似，而强调骨法用笔，喜用雄浑古拙之“颤笔”，自诩为“浑厚沉着”。在运用色彩上更大胆突破、绚丽明艳、五彩斑斓、令人振奋，过目难以记怀。他的艺术成就，受益于满腔爱国热忱和深厚的文学底蕴。

308 钱松喦 云海松涛忆黄山

设色纸本 镜心 51×83cm

钱松喦的绘画艺术，具有浓烈的民族风格和深情的韵味。《红岩》、《常熟田》、《黄洋界》等皆是其典型代表作品，这些作品在中国艺术史上是革新中国画的典范，具有里程碑意义。其绘画无论在立意、构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具，不落俗套。这与画家的文学修养、书法功底有极大的渊源。钱松喦先生毕生业精于勤，卷不释手，书不离手，诗句常在口，丹青频出手。年至耋耄，勤奋之习未改，探索之心不息。

331宋文治 洞庭西山胜览

设色纸本 镜心 39×59cm

备注：宋玉麟题边跋。

宋文治先生起初从清初“四王”入手，笔墨精妙，品味高雅，继而又上溯明、元、宋笔墨韵致，兼学南北诸家。曾得朱屺瞻、陆俨少二老指点，又从张石园、吴湖帆学画，得见大量名家真迹，心摹手追。特别是在解放后他开始背起画夹走向自然，广师造化，进一步融合诸家诸法，致力于探究以传统笔墨表现新时代风貌，历二万三千余里，创作出大批讴歌祖国山河的、属于自己的、融入了新时代特点和现代人感情的山水画。

311魏紫熙 太行春早

设色纸本 镜心 127×68cm

魏紫熙以山水画名世，有深厚的传统功力。早年曾受赵望云、张大千等现代名家影响。传统人物画兼取中西，博采众长，深入现实，追求生活之美，由衷地表达个人心声。山水画由清初画坛“四王”入手，上溯宋、元诸家，尤得范宽、燕文贵、“南宋四家”、石涛、梅清、傅抱石等古今名师之丹青精髓。他始终坚持“外师造化，中得心源”，弥补自身不足，在长期实践中逐渐地形成了自己的风格图式和笔墨特色，为中国现代山水画的发展注入了新的内容与生机活力。

南京经典2018春季拍卖会

预展时间：7月20日——21日

拍卖时间：7月22日

展拍地点：南京金奥费尔蒙酒店二楼金奥厅(江东中路333号)