华喦的画价值

生平传略

华喦（1682-1762以后，一作1682-1756）清代著名画家。华喦字秋岳，一字空尘，号新罗山人，又号白沙道人，离垢居士，东园生，布衣生。华喦福建临汀人，侨寓扬州。华喦工诗善画、山水、花鸟、人物皆精，尤以人物见长，随意点染，无不佳妙。华喦年轻时做过工匠，据说曾为景德镇绘过瓷器。华喦在继承明清写意花鸟传统的基础上，受恽南田影响，创造了自己独特的风格。善用粗笔、渴笔，所画花鸟，草虫和小动物，形象都自然逼真，活泼生动，秀丽出众，富有生趣。画人物以简取胜，纵逸趣脱，标新立异，空中有画，着处无痕，独开生面。华喦寓居扬州较久，扬州人遂得传他的画派，最著名的有朱本、管希宁、李梅生、虚谷和尚等，其画风对清代和近代的花鸟画有一定影响。

华喦的代表作有：《列子御风图》、《松韵泉声图》、《芳谷揽秀》、《寒竹幽禽图》、《盘谷山居图》、《银湖吹梦图》等。著有《离垢集》、《解弢馆诗集》。

华喦，字岳秋，号新罗山人，又号白沙道人、离垢居士。华喦福建上杭人，康熙二十一年(1682年)十月十七日生于白沙村华家亭纸工家庭。华喦自幼聪颖好学，尤爱绘画，因家贫，仅入私塾2年便辍学在家造纸当徒工。华喦塾师见其才华，用收藏古画教华喦临摹。华喦常捡边角草纸作画，不断练习，获得绘画技艺。每天出入双髻山，劳作之余常对景写生；夜晚在灯下临摹古画，进步很快，所作山水、花鸟、人物等画，备受众人赞扬。

康熙四十二年(1703年)，华家亭重修华氏宗祠，乡人推华喦为祠堂正厅作壁画，族长、豪绅认为华喦出身卑贱，要另请画师。华喦十分气愤，决定出走他乡谋生。临行前夕，翻墙进祠堂，一夜之间，在正厅画《高山云鹤》、《水国浮牛》、《青松悬崖》、《倚马题诗》四幅壁画，又在厢房壁上画《老人挑牛角》，并题诗云：“画者不差不错，看者仔细斟酌，少年不勤不俭，恐怕老来担角。”(按：“担角”谐音“耽搁”)以此劝勉世人。画毕天明上路。壁画长留在华氏宗祠，并被传为佳话。

华喦离家后，曾在江西景德镇画瓷器，后辗转到浙江钱塘安家。侨居杭州十多年中，吟诗卖画，广交诗人画友，与徐逢吉结为知己。曾应陈六观之邀，游览禹陵、南镇、兰亭、曹山诸胜景，艺事大进，蜚声武林一带。雍正(1723～1735年)初年，华喦从杭州到扬州城，寓于好友员果堂家。华喦不愿随波逐流，其艺术见解和画风与“扬州八怪”相似，经常参与扬州画派的艺术活动，故后人把华喦也列入扬州画派之内。在扬州10年，华喦风华正茂，诗、书、画都获得很高成就。但靠卖画为生，生活仍很清苦。雍正十年(1732年)冬，华喦从扬州返回杭州，过扬子江时冒风寒得疾，抵家后大病一场(曾作诗中道：“新罗山人贫且病，头面不洗三月余”)。自以为病笃，曾作遗书，把妻子托付老友员果堂照顾。数月后，病情意外好转，但为饥寒所迫，又到扬州卖画谋生，作《山水册》、《花卉册》和人物画等数十幅。乾隆六年(1741年)，华喦又返回杭州，寓居解弢馆，作《山水人物册》、《花鸟册》、《杂画册》和立轴山水等。其间，老友员果堂曾抱病前来杭州叙旧，寒襟相对，互赠诗作，不胜凄然。乾隆十二年(1747年)，其妻蒋媛病故。华喦以古稀之年，再次到扬州卖画。后归老杭州西湖。乾隆二十一年(1756年)病逝。

华喦多才多艺、学识广博，善将诗、书、篆刻入画；“善画山水、人物、花鸟、草虫，脱尽时习，力追古法。诗亦古质，与书称三绝。”撰有《离垢集》、《解弢馆诗集》两书，共收诗作600余首。其诗立意深邃，格调超逸，为人传诵。如《写秋云一抹》诗云：“孤情只爱写秋寒，便有秋声纸上流。更写白云三四笔，此中曾与故人游。”其诗多写田园风光，也有愤世嫉俗之作。如《雨中画钟馗像》，题诗抨击当时社会黑暗，希望能有钟馗扫尽妖魔鬼怪。

华喦书法原取法钟繇和虞世南，并博取各体之长，笔法外柔内刚，圆润遒丽，楷、行书法多有异趣。

华喦画不论山水、人物、花草、禽兽、鱼虫，都有很深造诣。华喦花鸟画成就尤为突出，继承前人花鸟画传统，又融会明清写意花鸟技法，创出独特风格；笔墨不多，空灵而不松散。华喦作画认真严谨，每件精品都精心锤炼，惜墨如金；善用粗笔、渴笔作画，以简取胜，笔意纵逸超脱，设色清丽，形象生动逼真。主张“笔尖刷却世间尘，能使江山面目新”。不愿墨守陈法，能推陈出新，其画风为扬州画界所继承，流传至于近代。

华喦一生作画甚多，收录于日本《支那南画大成》10幅，《宋元明清书画家图录》15幅，《新罗山人画册精品》有四季山水、花鸟各4幅，《唐宋元明清名画集》和《画苑掇英》各选刊其精品4幅。故宫博物院收藏并出版《华喦花鸟册》8幅；《华喦杂画册》12幅。还有许多作品流散民间和国外。

艺术特色

华喦擅画花鸟、草虫、山水和人物，华喦尤以花鸟画享誉画坛。综观华喦的绘画，清新、活泼、俊逸，喜用渴笔，线条蕴润含蓄，如绵里裹针，富有浓郁的生活气息，故秦祖永在《桐阴论画》下卷中评华喦的画：“笔意纵逸骀宕，粉碎虚空，种种神趣，无不领取毫端，独开生面”，真绝技也。”张庚《国朝画征录》记载：“善人物、山水、花鸟、草虫、皆能脱去时习，而追古法，不求妍媚，诚为近日空谷之音。”著名文人李玉芬评其画“笔意遒劲，机趣横生”。这些评论都说明华喦的画，有很高的艺术造诣，是“继南田殆无愧焉”。

华喦不仅是一个专业画家，而且是一位具有广博的文学修养的才子。他工诗、善书法，书学钟繇和虞世南，有诗、书、画“三绝”之誉。概括他的创作道路是“读书以博其识，修已以端其品。”华喦的绘画，既有专业画家的艺术功力，又有文人画家的笔墨韵味。所描绘的物象，真实生动，笔墨含蓄秀雅，情景交融。

清代以花鸟画著称的,世推“二东园”,一为恽东园,即恽寿平；一为华东园,即华喦。恽寿平以端稳取胜,华喦以俊逸取胜,而华喦的翎毛禽鸟更所擅长。清初画坛盛行摹古的宫廷艺术,华喦则吸收各画派之长为己用,注重写生,大胆超越前人,独辟蹊径,别树一帜。华喦吸收明代陈淳、周之冕、清代恽寿平诸家之长,形成兼工带写的小写意手法。善于捕捉自然生物中天趣,创造出生动多姿的形象。华喦的画法上既有细节描写的精微细致,又不失笔墨的简逸生动,浓墨点苔宛如雨露,特别擅长描绘禽鸟毛羽细致蓬松的毫毛。具有清新俊秀、率意疏朗的风格,对后世产生了积极的影响。

作品行情

华喦出身于纸坊手工家庭,少时酷爱绘画,常替人作画,还在寺庙祠堂画壁画。后侨居杭州数十年,钻研诗、书、画,广交文坛画苑好友。远游幽燕、京城和塞上后,画技更趋娴熟。中年与“扬州八怪”金农、汪士慎等人交往甚深,切磋画艺,画技突飞猛进,更臻完美。又以花鸟画最负盛名。中国嘉德2004年秋拍推出的华喦“空谷鸣禽图”立轴设色纸本(136.7×46cm)是其花鸟画代表作。此图写画眉鸣於高枝,羽毛蓬松而有质感。树石兰草用笔松秀,是他很典型的画风。曾著录于《中国古代书画图目》等。最后成交价为132万元。而在上海朵云轩2002年秋拍上,该作品曾以73万元成交。上海敬华2004年秋拍推出的华喦“松鹰图”立轴设色纸本(86×55cm),松针、鹰羽皆以焦墨败毫随意写出,不加渲染,神韵独具。曾著录于《中国古代书画图目》,成交价为77万元。

华喦在人物方面成就也很突出。华喦的人物画得意于陈洪绶等名家,自成一种减笔画法。形象有所夸张而又不变形,线条似马和之的“兰叶描”,简练柔劲,不失形似而更重精神,不仅个性鲜明,而且富有意境。上海朵云轩2004年春拍推出的华喦“莲炬归院”手卷设色纸本(31.5×142cm),是华喦的人物画代表作,曾经张大千收藏,并有吴湖帆为之题跋。吴湖帆题跋曰：“唐令狐学士莲炬归院图。华秋岳第一妙笔,大风堂珍藏。”最后成交价为132万元。上海崇源2003年春拍推出的华喦“雅居高逸图”手卷设色纸本(290×31cm),为其晚年代表作品,共分四段,每段既可独立亦可延展同赏,笔墨松秀简淡,格调含蓄无刻露逞强之气。成交价为26.4万元。

华喦山水兼法院体,吴派、董其昌诸家,不拘一格,简略率脱。上海敬华2002年秋拍推出的华喦“红树青山图”立轴设色绢本(149×44cm),系较为少见的青绿山水,为其山水画代表作,成交价为143万元。

华喦传世的画作并不很多,虽然近年来其画价有了明显的上扬,但相比他的艺术成就仍远未到位。如北京荣宝2004年春拍推出的华喦“山水人物花卉册”册页(八开)设色纸本(53×31cm),为其中年代表性作品,其中有李白诗意、精品花鸟,构图奇特,画法考究。与故宫博物院收藏的《华喦画册》、《华喦花鸟册》相比毫不逊色。最后成交价仅为49.5万元。

据统计,从2000年至今,其上拍的作品仅64件,每尺平均成交价为7万元,目前为18.4万元。其中超过百万元的只有5件,最高价为“红蕖翠鸟图”轴(125.7×56.8cm),香港苏富比2000年春拍以168万元成交。华喦的花鸟画曾对后世产生了积极的影响,受惠者甚众,故其市场价值仍有待于深入挖掘。