高兆华：玉石疯涨是行业悲哀

守望玉雕47年

63岁的高兆华是国家级非物质文化遗产“广州玉雕”代表性传承人，入行47年来，他造就了大量精品。但原料被炒得飞涨之下，他感叹这是行业的不幸，“大家都嫌贵，市场在哪儿？”于是，他希望有生之年对每一块石头都谨慎处理。正因为处在崇尚快钱的时代，高兆华虽培养了徒弟300多个，但后辈们都做小件，像他那样潜心钻研大制作的人寥寥可数。他认为恢复南方玉雕厂，再次集结在世的大师才是传承的王道。

策划：刘亦凡

撰文：本报记者 曾俊

入行偶然：既非家传也非逐梦

我们见面的那天，高兆华得了重感冒。自从做了国家级非物质文化遗产代表性传承人，事务性的工作多了，没有以前那么多钻研艺术的时间，身心俱疲。采访间隙，他接到了很多电话，其中就有一个外地老板请他驻场做作品，他拒绝了，“如果这样，我就不能按自己的意愿走了。”

谈到和玉雕的缘分，高兆华称只是按部就班，既非家传手艺，也非少年逐梦。1965年，16岁的他进入南方玉雕厂工作，起早摸黑跟着老师傅从入门技能一点一滴地学。他先后创新了包括花瓶、器皿、玉球支架、龙船、舫车等多项玉雕品种，成功解决了嵌件借口技术。1984年，高兆华监制的《敦煌飞天佛塔球》被国家定为珍品，更获联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”称号。

手艺濒临失传：

女儿没入行不是遗憾

自1986年开办玉雕工作室以来，高兆华收过的徒弟已经有300多人。但徒弟们学了一些技艺便自立门户了，没多久，这些人又都垮了。“都是做小件，来钱快，而学全我这套起码要花上八年到十年，还得非常努力钻研才行，到现在没有一个愿意做我这种活的。”说到这里，他连连叹气。

继而，他开始怀念上世纪80年代最为辉煌的南方玉雕厂，如今技术人才仅剩40余人，大多赋闲在家，在职的大师们的月薪只有两千余元。“普通玉雕艺人和民间作坊根本无法承受高成本和耗时长的投入，精品难出。”因此，高兆华近几年在各种场合呼吁有关部门加大扶持力度，恢复南方玉雕厂，但囿于各种因素，没有多大反馈。

开办工作室以来，高兆华搬了好几次地方，现在的地方也是租来的，“不知道什么时候就被赶走，所以不好搞长远、整体规划，像打游击。”于是，他正在尝试请有关部门免费提供长期的场地，解决后顾之忧，“如果老祖宗留下来的‘手上活’无法得到重视及施展空间，传承岌岌可危”。

可即便如此，他不觉得女儿没入行是遗憾。原因之一是原料太重，女孩子气力不够。更多的顾虑在于，玉器界风险太大，一个看走眼导致“三更富四更穷”的故事听得太多了，他不想让女儿受这份刺激。

原料渐少：

对每一块都要珍惜

于玉雕而言，石材是根本。而如今，原材料总量渐少、品质渐次的现状已经成为行业的隐忧。这种情况下，高兆华最大限度地做到物尽其用、因材施艺。

有一次，他买了一块翡翠玉料，切开后发现质地和外表完全不同，裂纹很多，还夹杂着不同色层，这让他倍感失望，只能将石材丢在一边。后来，他在花鸟鱼虫市场闲逛，受到五彩热带鱼的启发，便根据石料设计出不同品种的鱼类、贝类和珊瑚，废弃的石材变为了佳作。2002年，这一件《海底世界》被评为“广东省玉器优秀作品”。

众所周知，近些年玉石价格飞涨几十倍甚至上万倍，普遍都在百万元每公斤级别，早已不是当年唾手可得的材料。高兆华也有好多构思，但因为碰不到合适的石材而暂时搁置，“拿到每一块原料都要珍惜、谨慎处理。”他说。当然，创作中构思因材料而被限制的遗憾不时出现。

石头疯涨：

真是危险的行当

随着玉雕商业化的进程，玉器买卖重材质而轻雕刻，被冷落的玉雕工艺落到了有价无市的尴尬境地。可设计是关键，为了很好地完成一件作品，他一般要花费一年半载。

更要命的是，材料费加人工等成本费用，一件作品作价起码在几百万元，但市场上没人识货，都觉得贵，有时候连原料都买不了。高兆华直言石头的疯涨是行业的悲哀，结果，玉雕越来越往高端走，和百姓生活隔得太远，变成博物馆橱窗里的观赏品。

要自己投钱，还要自己生产，“真是危险的行当”。采访中，他始终自嘲是一个穷光蛋，“我从来不买车，买了，钱就不够(买料)。”

精品很多：

《日月同辉》能值30亿元

2010年亚运开幕前，一件2亿元身价的广州玉雕引发全城瞩目，这就是高兆华和7个徒弟用累计超过14000小时完成的《日月同辉》，获得了“广东省第四届民间工艺精品展金奖”。

《日月同辉》分为“九龙环”、“五环”和“嫦娥奔月”三部分，一次性雕琢在一块长宽约62厘米、厚约9厘米的黄龙玉原石上。“九龙”的雕刻，高兆华借鉴了城市雕塑的风格，九条玉龙如腾飞在广场之上。“嫦娥奔月”则采用了反雕法，最薄之处只有0.6毫米。“五环”是由五个空心环组成的，造型灵感来源于“浑天仪”。让人惊讶的是，高兆华居然觉得2亿元少了，“30亿元才是它最理想的价值。”

高兆华希望在有生之年做出几件还没来得及做的绝活，“我也不知道自己的艺术顶峰在哪里。”其中之一，就是要做出二十几层的玉球。

知多D：

叫得上名号的大师微乎其微

广州玉雕汲取了竹木牙雕工艺和岭南文化的独有内涵，以雕法细腻、花色繁多、轻灵飘逸、玲珑剔透而见长。

广州玉雕第一个辉煌出现在清初，各地能工巧匠集中到广州，民间玉器生产蓬勃发展，出现了行会组织和学师制度，大小商户达4000多家。建国后，南方玉雕厂是鼎盛时期的象征。当下，全国玉雕行业有数百万人，但绝大部分人从事玉器买卖和小件制作，叫得上名号的大师微乎其微。