收藏家什么时候喜欢收藏字画?

收藏书画：中国国画的历史悠久，甚至很多著名的收藏家都不能够准确的说出其起源。国画是各界人士一直研究的对象，他们翻阅古今资料来探索字画的历史足迹。下面就以历史的角度来详细探讨一下字画到底什么时候收到广大收藏家的喜爱呢。

中国的书和画究竟什么时候起源、如何起源、如何界定，学术界也存在不同见解。早在东汉，蔡邕在《篆势》中开篇就说：“字画之始，因于鸟迹”。许慎在《说文》中说：“画，界也”、“象田四界聿，所以画之”。很形象地说明了书与画的起源。唐代张彦远在《历代名画记》中提出“书画同体”的现象：“是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书;无以见其形，故有画。天地圣人之意也。”《宣和画谱》开篇“叙”中言：“河出图，洛出书，而龟龙之画始著见于时，后世乃有虫鸟之作，而龟龙之大体犹未凿也。”到清代盛大士《溪山卧游录》中说：“书画本出一源。昔圣人观河图洛书之象，始作八卦。”显然，从“书画同体”到“书画同源”的历史解析中，我们至少可以明确一点，“书”与“画”的发端二者是模糊的。这便有了陈师曾先生所说“伏羲画卦，仓颉制字，是为书画之先河，即为书画同源之实证。”“书”与“画”二字，实则延伸出几种理解：书，指文字、文、书法等。画，指图像、绘画等。前文所说“河出图，洛出书”便是文字和图画的起源。我们今天习惯称中国书画是指书法和中国画。书写之法，出而为体，故有“六体”(古文、奇字、篆书、佐书、缪篆、鸟书)之说。画之绘像，故有类也——“存形莫善于画”。

吴大恺六尺横幅山水画作品《静心幽居在水一方》

目前发现中国最早的文字是“刻契陶文”，即刻在陶片上的文字，这是一种符号文字，相对于甲骨文而言，它还不成熟。有了文字，就有了文字的书写方式，“法”也就应运而生。关于书法诞生，学者们有不同观点，元人郝经在《陵川集》中说：“夫书一技耳，古者与射、御并，故三代、先秦不计夫工拙。而不以为学，是无书法之说焉……道不足则技，始以书为工，后寓性情、襟度、风格其中，而见其人，专门名家始有书学。”又有元人刘因在《荆川裨编》中说：“字画之工拙，先秦不以为事……魏晋以来，其学始盛，自天子、大臣至处士，往往以能书为名，变态百出，法度备具，遂为专门之学。”郭沫若先生在《古代文字之辩证的发展》中说：“有意识地把文字作为艺术品，或者使文字本身艺术化和装饰化，是春秋时代末期开始的。”我们现在在各类典籍中看到的早期书体主要是两种：一是古文，即自黄帝史臣仓颉造字至夏、商、周三代使用的文字，代表人物有杜林、卫密等。一种是大篆，是从周朝宣王太史籀整理古文而成的书体，代表有蔡邕。由秦之小篆，到汉之隶书，进而发展出从实践到理论高度的中国书法艺术，绵延千年而经久不衰。

中国绘画的发展也是如此，从早期刻绘岩画(如内蒙古阴山岩画)到涂鸦地画(如甘肃秦安大地湾地画);从陶器红黑彩绘(如陕西西安半坡彩陶)到丝帛上精心描画(如湖南长沙战国帛画);从壁画上鸿篇巨制(如王延寿《鲁灵光殿赋》对壁画的描述)到卷轴上文人情怀(如元代黄公望的《富春山居图》)，中国绘画从“图形”到“绘意”进行着自身的革命和完善。

中国书协理事李传波《沁园春.雪》六尺对开书法作品

浙江自古以来是中国书画重镇，在5000多年前良渚文化陶器和玉器上就带有文字图式的刻划符号。春秋时期越国有《姑冯句鑃》铭文;战国有《越鸟书剑》铭文。有“书圣”之称东晋书法家王羲之虽为琅琊人，其《兰亭序》就与“茂林修竹”、“曲水流殇”的浙江绍兴兰亭结下了千年奇缘。有“王氏”书风恩泽和惠顾，浙江也在1600多年前培养了自己的书家绍兴人孔琳之(369-423年)。长于音乐精书法，书法史上有“羊真孔草”之说。其后的智永、虞世南等历代书家铸就了浙江书法的辉煌。浙江的绘画，值得一提的是“浙派”，但整个浙江的绘画环境和生态，在中国绘画史上还是占有很重要的地位。

书画的收藏和鉴赏，需要有书画繁荣的土壤、文化意识、消费环境、经济资本等。浙江地处江南富庶沃地，以8000年前的萧山跨湖桥文化和7000年前的余姚河姆渡文化为标志，一直是中国农业文明的重要基地。春秋时期，以吴、越为中心成了中国重要的经济和文化生态圈之一。南宋迁都临安以后，经济持续发展和繁荣，书画艺术也随之走向辉煌。书画收藏也不例外，从南宋以后，浙江的书画收藏占了全国书画收藏的三分之一以上，尤其以嘉兴、湖州、杭州、绍兴等地为中心。

李兰君八尺横幅人物画《红楼梦》金陵十二钗

一般认为，中国书画收藏发端于汉，兴盛于唐宋，根据是唐代张彦远在《历代名画记》“叙画之兴废”中所说：“汉武创置秘阁以聚图书，汉明雅好丹青别开画室，又创立鸿都学以集奇艺，天下之艺云集。

中国国画是具有收藏价值的艺术作品之一，同时也是作为投资最安全的投资。想要了解更多关于字画的信息请直接关注古玩收藏网寻找答案--中国国画最大的网上交易中心。

相关阅读：

国画荷花

客厅挂什么画好

乔迁之喜送什么