清代苗绣特点及收藏价值

在清朝时期，我国的传统手工艺已经进入非常繁盛的发展阶段，也可以说是黄金时期。在这众多的手工艺门类里，如果说瓷器、漆器、金银器等硬质、大件工艺品的制造算手工艺“硬实力”，那么我们理所应当地将刺绣归为“软实力”一类。刺绣在清代基本已经进入全盛时期，一方面是刺绣品种增多，或者说原本零散的民间刺绣艺种形成一定体系；另一方面是技法的成熟和多样。

图1:清末苗绣服饰,拍卖成交价格估计:RMB100,000-100,000，最终成交价格：RMB216,200,拍卖专场:中贝（北京拍卖有限公司2018迎春文物艺术品拍卖会,拍卖成交时间:2018-01-14。

在众多的清代刺绣工艺中，汉民族刺绣工艺相对仍占主导地位。如苏绣、蜀绣等名绣，基本都是服务宫廷贵族阶层，少数民族刺绣虽也有精美绝伦乃至进贡内廷的作品，得到的关注还是不够。苗绣，就是其中的典型代表。

苗绣，即苗族刺绣，也称苗锦，是流传于我国贵州一带苗族聚居区域的刺绣手工艺。苗绣的起源非常早，据推断至少应在商周时期就已经出现。现存苗绣的雏形是古代濮人的雕题文身，蚕桑工艺流传以后，这种雕题文身借助蚕丝纺织工艺，转变为织绣装饰艺术。此后，随着苗族聚居部落的辗转、迁移，不断与汉文化或其他民族文化碰撞、交流，最终形成清代至今天的苗绣文化。

图2:清末苗绣服饰,拍卖成交价格估计:RMB100,000-100,000，最终成交价格：RMB216,200,拍卖专场:中贝（北京拍卖有限公司2018迎春文物艺术品拍卖会,拍卖成交时间:2018-01-14。

清代的苗绣艺术与现存的苗绣艺术一致性很高，也就是说清代苗绣已经发展为一个完整、稳定的体系。到清代时，苗绣就已经大致可以分为雷山苗绣、花溪苗绣、松桃苗绣和剑河苗绣等多个类别。每个类别由于地域文化沉淀的差异，又有不同特色，如花溪苗绣独有的挑花贯首服制作技艺、剑河苗绣独有的以金属锡丝条在藏青棉布上挑花刺绣等。

清代苗绣已经形成了整个苗绣体系显著的三大特征。①图案对称美：苗绣的图案，不论是图形样式、色彩、还是在服饰上的空间位置分布，都要求完全对称。②色彩艳丽美：苗绣所用的色彩，鲜艳明丽、搭配大胆，视觉冲击力强。其色彩多以鲜亮的红、绿为主，纹样稠密，显得色彩更加浓烈。③绣品的充实美：苗绣的整个绣品不留空白，即使无花纹处也是彩色线绣满地子。同时，其纹样造型夸张而生动，不同形态的物象自由组合，给人以充实的力量感。

清代苗绣所具备的艺术价值优势是非常明显的，这种优势也是它被列为我国第一批非物质文化遗产的缘由所在。对于清代苗绣的收藏，目前也有不少藏家愿意涉足，尤其是搭配苗族特有的银饰，成套的民族风情作品更受欢迎。

但是，客观地来讲，清代苗绣作品收藏的局限性也很大。①清代苗绣属于民间实用品，存世量上来说并不具备稀缺属性。②清代苗绣仅少数进贡作宫廷王府使用，但这部分苗绣很难被普通藏家收藏到。③清代苗绣收藏属于冷门，市场流通情况不够乐观，短期内的回报或者升值率较低。