姚谦：将艺术带进生活

川久保玲走秀穿的鞋。

刘野油画作品《张爱玲》。

摩洛哥的地毯拖鞋。

创作了《我愿意》、《鲁冰花》等经典歌曲的金牌作词人姚谦，还有另一件专注了许多年的事情，那就是艺术收藏。

姚谦陆续收获了众多19、20世纪的艺术珍品。在其新书《一个人的收藏》中，他分享了自己的收藏岁月和经验。

要与生活共构藏品

大约20年前，姚谦在诚品画廊偶得第一件藏品——刘奇伟的《斑马》之后，才明白艺术品可以买回家。他的收藏与生活共构，艺术品累积交错，挂在客厅、房间、楼梯间、走廊甚至卫生间，“只有让艺术真实地进入生活，我才觉得日子没有白过。” 不谈数字回归审美

在这个以数字说话的艺术市场里，姚谦始终葆有一颗淡然之心。第一次卖出收藏的画，他难过了三个月。后来，姚谦慢慢懂得“收藏是流动的”，“艺术品是昂贵的东西，有出去才有获得，慢慢就平衡了。”

姚谦的收藏里没有投资的概念，当他的收藏给他带来了丰厚的收入，他心里甚至会产生愧疚感，“不知道挣这些钱合不合适。”他鼓励人们把眼光落在作品上，不要去追随市场的炒作，而是回归收藏，回归审美。如果把收藏当成投资，往往会让你失望。

只有让艺术真实地进入生活，我才觉得日子没有白过。”——姚谦

一个人和他的收藏品位

Q=羊城地铁报 A=姚谦

Q你为什么会进入艺术收藏领域?

A：对我来说可能是一种生命的补偿。我从1996年开始收藏，当时是单纯因为自己有这方面长久以来的爱好，当有了一点经济能力之后，把喜欢的艺术作品放在私生活领域，似乎是一种小小的自我肯定，更多的是证实自己对于世界的理解。

Q你收藏的画作中，大部分是静物和“无人的风景”。

A：无人风景是最初的景象概念，它更多蕴含发生或已发生的事情，没有描述是留给阅读者的，这是我对无人风景最有感触的地方。当代无人风景画多是自我情绪的表达，甚至很多是幻想的、虚拟的，这样的无人风景比较不打动我。

Q你一直很支持年轻艺术家创作，为什么?

A：我常说我现在54岁了，没办法用25岁的眼睛看现在的世界，用25岁的眼睛去看30年前的世界。还好有这些年轻的文学家、音乐家、艺术家，透过25岁的创作者和他们的作品，我能放下自我的成见，用25岁的心看整个世界。

Q对你来说，怎么平衡私人化和公开化的关系?

A：我的工作令我成为一个半公众人物，加上有人好奇我的收藏，有些美术馆或策展人就会邀请我将一些藏品参展。只要是好的展览，并且他们清楚保护艺术品的概念，我大部分都乐于借展。借展部分的公开是被动的，收藏对我来说还是非常隐秘的。

娱乐圈还有不少收藏家

王刚

代表藏品：鸟笼子、瓷器、古玩

王刚对古玩的收藏既是爱好，又兼顾投资。对他而言，逛北京潘家园地摊和去古玩店并不矛盾。

张涵予

代表藏品：手表等古董

张涵予平日最大嗜好是收藏古董，曾笑言收藏品多到足够开博物馆，或出一本名为《张涵予》的鉴赏集。

张信哲

代表藏品：纺织品、木器家具类

张信哲小学时就开始收藏。早在2004年，张信哲就出版了一本名为《玩物哲学》的收藏书，讲述自己的收藏经历和心得。

六小龄童

代表藏品：与孙悟空相关藏品

凡是与《西游记》、孙悟空、猴子、章氏家族有关的藏品，六小龄童都尽量收藏。