傅长君:谈中国书画的收藏与投资

（薛亮作品

一、中国书画市场的现状与前景

（一现状。可以用两句话加以概括。

第一句话：发展迅速，前景看好。

从市场态势看，中国书画市场在10多年的发展中经历了“走穴”推广，市场拍卖，画廊营销三种市场形态后，目前已经进入了一个全新的发展阶段。概括起来说有以下几个特点：

1、市场容量明显增大。2004年，全国艺术品拍卖市场总成交额度超过50亿人民币，2006年达到百亿元量级，这不包括自由交易、拍卖等多种流通渠道，最保守的估计应当超过200亿以上。有研究者估算，中国书画市场的总容量今后若干年内会在400亿—500亿元人民币的水平上。

2、收藏阵容迅速扩大。由于艺术品投资有巨大的增值空间和发展潜力，吸引了更多的机构和个人进入，投资人群规模不断扩大，中国现有的收藏家不会少于百万，这里面的情况虽然比较复杂，但客观上刺激了书画市场的繁荣。

3、书画市场日趋成熟。经过十多年，特别是经过两次调整（2002年、2007年，中国画投资队伍得到整肃、优化、投资者更加理性化，人们更加重视精品，一级市场（画廊、二级市场（拍卖行在调整中逐步趋于规范运作。

4、发展前景看好。应当说，目前中国书画市场投入的资金总量还很小。举例说，目前香港银行存款达3万多亿元，中国内地银行存款超过8万多亿，只需拿出其中一个小零头，就是以收购中国百年绘画艺术精品。此外，由于股市、房地不景气，总而言之，人们将注意力转向艺术品的投资，大量民间资金必须涌向艺术市场。这的确是一个很有潜力、很有前景，急待开发的一个朝阳产业。

第二句话：初级阶段，问题不少。

中国目前的书画市场还处于初级阶段，其市场明显呈现出随机性特征，主要表面为，礼品画成为市场的第一推动力，其消费通道单一，脆弱，还远远未形成一种重要的投资渠道与工具。从市场总的情况看，存在着不完整，不规范，不成熟的问题，从发达国家成功的经验看，一个完整的，规范的、成熟的艺术品市场，应当是生产者（艺术家、消费者（收藏家、中介者（经纪人或画廊、艺术批评者相互作用，相互促进，使之协调发展的体系，而中国目前艺术市场的实际情况是：

1、生产者产品过盛，一般性的商品供过于求，名家精品稀缺。

2、消费者群体远远没有形成，地区之间差异悬殊，消费观念，消费意识到经济承受能力明显滞后。

3、有资质的艺术拍卖行全国大大小小有500多家，但真正有实力，有影响的不到10%。

4、艺术评批评家严重匮乏，艺术批评水平参差不齐，其指导、引导作用远未发挥。问题还远远不止这些，就当下中国书画市场而言，还存在四个方面的缺失。

第一，缺文化的精神境界。技法的苍白和创新精神的贫乏必然导致作品价值与价格的严重背离。

第二，缺公平、公正与买卖双方信息对称的市场环境。贫血、壁垒、陷阱等恶性问题就应运而生。

第三，缺中国书画市场运作有序的秩序。哄抬炒作，联手运作，过度包装，假拍假卖，制假贩假时有发生，严重制约了中国市场健康的发展。

第四，缺中国书画市场投资所应有的退出机制。风险投资退出渠道和退出机制远未形成和建立，因而使投资者近乎玩博奕。

关于中国书画市场的前景，简单地说就是混乱即将过去，明朗将要到来。

理由有三：

1、投资意识兴起是中国书画市场走向成熟的重要标志。

（1大企业、大基金、大财团、文化机构等资金的涌入会极大的改变中国书画市场的现状。

（2富有经验和触觉敏锐的西方艺术品投资者大举投入中国艺术的市场，从而有效扭转中国书画市场当前格局。

2、艺术生产者主体意识的强化和观念创新是中国书画市场实现价值突破和上升的关键环节。在以投资为主导的市场中，作品生产将会出现多元化局面，同时平等竞争和公开投资会大幅度提升作品质量。

3、国家政策的宏观调控和体制创新是中国书画市场从无序走向有序的重要保证。

（1完善的市场退出机制将有利于改善市场主体结构，保证市场活力。

（2文化体制的改革和强化将有利于公共文化艺术服务体系的建立和调整市场发展的行为。

（3不断借鉴国际先进管理办法和经验，主要措施有：a、设立艺术基金会；b、实行画廊代理制；c、举办艺术双年展；d、多方整合艺术市场。

二、中国书画收藏投资的基本策略

（一明需求。

三种投资行为，长期性投资（5年以上，中期性投资（5年以下，短期性投资（2年以下。长期投资者宜选择名气不大但有很大增值发展潜力的艺术家。中期性投资者宜选择有一定名气，作品有一定空间的艺术家，短期性投资者须选择有相当名气，作品价格坚挺的艺术家。

（二善选择。

应根据自己的财力状况和兴趣爱好选择藏品，切忌大杂烩收藏，切忌赶潮流逐热点，最好不确定一个门类，选择一个专题，走一条学有所长，鉴有所乐，藏有所精，精深一门，触类旁通的收藏之路。即使作为投资考虑也应如此。要把收藏与投资有机结合起来。

（三辩真伪。

这是实现藏品保值增值的关键环节，更是归避投资风险的重要保证，最稳定的办法（1直接从书画家手中购求；（2从有信誉的画廊处购买；（3从有实力有影响的拍卖行购买。从其他途径购买，须请起专家掌眼。

（四看水平。

这一条最需经验和专业知识。《中国书画市场》将中国已故和健在的画家分为五个梯级，可供参考。

第一梯级画家：张大千、傅抱石、李可染、齐白石、徐悲鸿、林凤眠、吴冠中、陆俨少、吴湖帆、潘天寿。他们单幅力作精品都超过300万元以上，属于大师级水平。

第二梯级画家：黄宾虹、石鲁、刘奎龄、范增、吴作人、于非闇、刘海粟、谢稚柳、高奇峰、黄胄、李苦禅、程十发、赵少昂、朱屺瞻、丁绍光、唐云、钱松岩、黄永玉、张善孖。他们单件作品大都有过超100万的成交纪录，属于画坛顶级艺术家。

第三梯级画家：黎雄才、高剑父、关山月、启功、王雪涛、亚明、何海霞、白雪石、刘旦宅、宋文治、田世光、黄秋园、何家英、蒋兆和、贾又福、周思聪、陈半丁。他们单件作品在50万—100万之间，有的冲破了100万大关，是承前启后的一代精英。

第四梯级代表画家：赵望云、史国良、王明明、叶浅予、魏紫熙、石虎、杨之光、崔子范、陈大羽、杨力舟、韩美林、王成喜、冯大中。

他们的平均成交价在5万元至10万元不等，是市场的中坚力量。

第五梯级的代表画家：宋吟可、孙其峰、彭先诚、方济众、卢禹舜、刘国辉、尚涛、刘国松、黄君壁、陈平、于文江、阳太阳、杨长槐、张立辰。他们平均市价在1万元至3万元不等，是实力派的主力军。

以上说的是全国性的名家大家，区域性的书画家不在此例。

（五论质量。

不同的书画家，作品质量自然有差异；即使是同一个书画家，不同时期、不同心境下创作的作品，质量也不整齐。收藏艺术品，主要应收藏书画家的一生的代表作，或不同时期的代表作，其次应注重精品力作。

论质量，应着重考察以下8点：

（1有无历史背景和精神境界；

（2意境是否深远；

（3有无生动的气韵；

（4有无精良的笔墨表现；

（5作品构图布局是否完整；

（6作品空白写意具有的格调；

（7有无雅致协调的线条韵律和色致品格；

（8题款书法是否优秀和完整。

（六懂价格。

中国书画家的价格由价值成本决定。构成中国画价值结构主要有以下四个方面，即：

（1市场价值——是对艺术家创作能力、美学品格、艺术水平及成果的价值认定。其基本特征可概括为功底深、个性强、画路广、变化大。

（2学术价值——艺术思想上的独创性，艺术追求上的前瞻性，艺术境界上的突破性。

（3文化价值——能表现中华民族特有的文化精神，有中国文化素养作有力支撑。

（4历史价值——具有一个时代的鲜明特征，留存的现今数量的多与少。

从操作层面讲，懂价格要明确四种情形，一是画家的心理价位，二是拍卖行的炒作价位，三是画廊的标价，四是市场上的通行价位。比较而言，只有第四种价格比较客观公正地反映了画家当下的实际价位。

一般对应的价格的关系是，名头越小价位越低。因此，收藏者应当采取的策略是，首选大名家的精品，次选中名家的中品，再次选小名家精品和大品。应当树立非名家不取，非精品不收的意识，有时不能过分看重名气，而更应注重作品本身的艺术价值。

（七收藏中国画要把握的九大法则

一、“名”即艺术家作品的知名度，“品”好还须“人”贵。

二、“真”即真迹，此乃收藏之首先。

三、“精”即精品，特别是艺术家创作成熟时期的精心力作。

四、“少”指作品数量稀少，同一画家之作品以题材稀少为佳。

五、“新”即题材的表现形式要有创新的时代性，同时，作品相要好。

六、“独”即风格独特，具有个人独特的艺术语言，通常应是画家最擅长的代表作。

七、“难”画家具有高超的绘画技巧，且作品本身具有不易被模仿、取代的技法难度。

八、“度”，指收藏要把握好价格尺度，力求“物有所值”，不能一味求价廉。

九、“时”即收藏的最佳时机。市场最疲软时是收藏的最佳时机。

三、中国油画收藏的基本策略

（一油画投资与收藏为什么这样热?

近年来,随着中国经济的持续发展和人民文化生活与精神需求的不断提升,艺术品的收藏与投资日趋升温,油画艺术市场迅猛兴起。对油画投资热的分析，有助于收藏投资者了解收藏背景，明确投资方向和市场定位。

（1雄厚的书画市场投资金部分转向油画市场。

（2中产阶级对于油画的热衷构建了油画市场最为强硬的支撑点。

（3欧美收藏家与海外华人收藏家以及港台收藏家多年来对油画的持续关注与购藏，奠定了油画市场的基础。

（4画廊、拍卖业等中介机构为培育油画市场铸就了扎实的艺术品交易平台。1994年，中国嘉德油画专拍全年成交总额为805.9万元；到了2005年，仅春秋两个大拍油画项的成交额就达到近2.1亿元。2006年香港佳士得秋拍会历经5天，创下5.2亿港元成交额，其中最引人注目的是徐悲鸿《奴隶与狮》以5388万港元创下亚洲油画的世界拍卖纪录。

（5中国油画是时代的缩影，为油画的收藏与投资提供了广阔空间。

（二谁在收藏油画？

上世纪90年代初期和中期，中国艺术品市场处于刚刚启动的初期，关注中国油画的藏家可谓寥寥无几。藏家的目光更多集中在中国书画、瓷器工艺品等藏品身上。当时上手油画的藏家主要是成熟的海外收藏家，在最初数量不大的消费群体中，纯粹的收藏者占有相当的比例。

在这个阶段，除了私人藏家外，一些企业也开始购藏油画。

上个世纪90年代中期，内地油画市场与港台地区的确良价差，吸引了港台的投资收藏，很多内地油画流向港台的画商和成熟的收藏家，使其在早期油画方面形成了最初的积累。1997年年底到1998年，受亚洲金融风波影响，买家在购买油画时都比较谨慎，但对好画还是不吝一搏。“非典”前1999-2002年是艺术市场比较平缓的阶段，这一时期的收藏家成为托市的主要力量。

从藏家的地域分布看，目前中国油画的藏家大致分为两个群体：写实油画的收藏者大都是国内藏家，属于当代艺术部分的油画收藏者则以海外藏家为主。受海外的影响，内地收藏者介入当代艺术油画收藏的人数也开始增多。海内外都具备藏家基础。从购藏的动机看，进行投资性收藏的买家是市场的主体，真正的收藏者比例相对较少。

（三中国油画市场近20年来呈现出较清晰的发展脉络，可分为模仿期、海外合作期、发展期和繁荣期四个阶段。

1、1986—1988年可称为模仿期，早期画廊以私营为主，也有一些国企、艺术院校和个人介入，画廊售画在价格上还处于无序状态，一般画廊对油画作品没有定价意识，一些美院教师的作品价格为300-3000元，学生作品的价位则在80-500元间。这一时期画家和社会对油画作品没有价格标准，油画市场基本有价无市，销量极少。买主以游客、外宾、华侨为主，油画又好又便宜。

2、1989—1993年，是中国油画市场发展的第二阶段，即“海外合作期”。1991年，澳大利亚人布朗.华莱士在北京开设了第一家现代意义的廊，首家代理当代年轻油画家的作品，将正规的签约代理画廊模式引进国内。这个时期私人或集体开办的画廊增多，香港、台湾和东南亚有先见之名的画廊或投资收藏者开始下手，以低价囤积收藏一些早期油画大家，如沙耆、关良等的国宝级作品。同时，国内一些爱好油画的商人也开始用很低的价格，收藏第一代油画家的重要作品。1991年香港佳士得推出首场中当代油画专题拍卖，获得一举成功，成为油画艺术品拍卖行业的一个信号。《浔阳遗韵》一画以137.5万港币的成交价缔造了拍卖市场神话。

3、1994—2002年，是中国油画市场的形成发展期。大牌画廊的展览重要条件已与国际接轨，北京地区画廊数目剧增。俄罗斯和欧美油画画廊均携作品大量进入我国，这一时期的油画画廊业初具规模，国际上包装、代理画家的经营方式引进我国。1994年北京嘉德国际拍卖有限公司成立了，首场拍卖就设立油画专场，51幅油画7成成交，总成交额196万元，为油画拍卖开启了大门。1995年嘉德再掀高潮，《毛主席去安源》一画以605万人民币成交，再创油画成交纪录。自1993年中国艺术博览会第一次在广州举办之后，艺术博览会作为大规模、高品位、综合性艺术品民示和交易形式登上油画市场。由于艺博会的出现，画家开始占领第一线直接经营自己的作品，东南亚、港台地区的老牌画廊纷纷赴上海、北京、广州参加艺博会，直接与画家交易，致使国内画廊业遭受冲击，而退出东南亚、港台市场。

4、2003—2008年，是中国油画业的繁荣期。2003年以后，艺术市场进入“后非典”阶段的繁荣时期。艺术品市场整体的投资环境的变化影响了油画市场的变化，艺术品投资正成房地产投资、证券投资之后的又一重要投资方式。从2004年开始，全国各地拍卖公司纷纷恢复开设油画专场，市场迅速窜红，并形成了各地拍卖的地域性特点。主轴是写实主义和当代艺术两大板地的此起彼伏；此时期的油画价格进入高价时代，连连攀升，单幅成交价格屡被刷新。2003—2005年，大部分作品价格增幅超过200%，其中徐悲鸿、吴冠中等画家的作品增幅达到400%-500%。嘉德、保利等大拍卖公司2005年油画单场成交过亿。2005年全国油画拍卖成交超过15亿。这一时期，艺术品投资收藏群体迅速壮大，市场逐渐形成新的投资收藏热潮，体现在国内。除了大企业收藏外，一些有实力的财富新贵正在构成油画的主要购买群体，另外，这个时期的当代艺术品多被海外买家看好，欧美大宗买家的不断涌现也刺激了中国油画市场的繁荣。

一是海外市场，二是中国香港和台湾市场，三是中国北京市场，四是江、浙、沪市场以上海为中心，主要拍卖公司有：上海朵云轩、上海敬华、上海崇源等；五是中南方广州和深圳市场，以广州为中心，主要拍卖公司有；广州嘉德、广东保利等。

（四当前油画拍卖市场存在的问题

（1价格设局。

（2拍卖公司的画廊化。

（3拍卖公司的假拍现象严重。

（4拍卖公司扩容过量。仅在2006年一年之内就冒出几乎数十家拍卖当代艺术的拍卖公司。

（五当代油画市场呈现出四大收藏板块特点

一是已故元老派油画板块

徐悲鸿、刘海粟、颜文梁、关良、林风眠、吴作人、吕斯百、潘玉良等人的作品，已经证明是经得起历史检验的真正艺术收藏品。2005年，徐悲鸿、2005年《珍妮小姐画像》在北京保利以2200万元高价成交；2006年，北京翰海春季拍卖中徐悲鸿的《愚公移山》成功拍出3300万元，徐悲鸿《放下你的鞭子》更以7200万元的天价创造了中国油画全球最高价。

二是意象油画板块

以吴冠中为代表，包括苏天赐、陈钧德、王怀庆等人的油画在中国油画市场中成为一个高端引领，普遍行情看涨。

由北京翰海秋季拍卖推出的《长江万里图》以3795万元的高价刷新了个人作品的最高纪录。

三是写实风格的油画板块

艾轩、杨飞云、王沂东、刘孔喜、龙力游、李贵君、翁伟、夏星、袁正阳、张利、郑艺、张义波、朱春林、陈逸飞、徐芒耀、何多苓、郭润文和冷军等，也包括一批五十年代的著名油画家，像董希文的、罗工柳的、艾中信等人。

例如：陈衍宁《毛主席视察广东农村》以1012万元人民币成交。2005年文化部和财政部联合，预计2009年将完成100幅重大题材美术作品，这部分油画作品基本上是写实主义的油画。

四是当代油画板块

以王广义、方力均、岳敏君、张晓刚“四大金刚”等为代表。张晓刚的《血缘：同志第一百二十号》（1998年作以809万元的高价突破了当时中国当代艺术的最高价位。其后创作的《天安门》（1993年作和《父与子》（2005年作以1912万元和1550万元的高价突破了千万元大关。其他如曾梵志、杨少斌、刘野、尹朝阳、季大纯、夏俊娜等，也有不俗的拍卖成绩。

当代艺术的收藏群体主要在海外，其次才是国内崛起的青年新贵。

（六中国油画投资收藏有的基本策略

第一、要选准确。

（1选准作者

油画创作具有极强的专业性，故选择油画创作者应重点锁定那些中央各大艺术院校的油画家和油雕院的优秀油画家。一般都具有较高的文化素养和学术水平，往往代表着中国油画较高的水准。他们是中国当代油画创作主要力量。

另外，那些已故的我国一、二代油画家的作品更值得投资收藏。尤其是那些不被常人所知的油画家；

（2选准风格

写实性油画、意象油画、抽象油画等，亦有探索性，边缘性综合性油画类型。

从目前现状分析，中国写实油画具有较大的投资收藏价值。2005年秋拍，写实派的作品迅猛提升，如中国嘉德写实派中的14件油画作品全部成交，并创出各自拍卖成交价的最纪录。其中王沂东的（深山里的太阳以506万元人民币成交，艾轩的《二月的午后》以363万元人民币成交，杨飞云的《红帘子》以242万元人民币成交。可以预言，写实派油画作品价格还将一路走高，写实画派潜力巨大。与此同时，当代油也值得投资收藏。可以选择一些具有当代艺术观念又具有一定的绘画素质的年轻油画家的作品，如刘小东、夏俊娜、毛焰、阎博、季大纯、刘野等其价位会有相当大的发展空间。

（3选准题材

在中国油画市场中，出现的较多题材有“风景题材”、“古典人体”、“戏曲人物”、“红色经典”、“古装仕女”、“都市生活”、“乡土风情”、“政治波普”等。

风格古典的人体画题材近年来增值很快，因为其表现过程有一定的技术难度，有行家认为一些经典人体作品可获得30-200倍的投资回报，投资人体画题材应以艺术性强为理念，这对投资者提高自我的艺术品味与修养同样有益。革命历史题材的油画具有很高的美术史料价值和收藏价值，近年来颇受市场关注，2005年，前瑞士驻中国大使希克以1012万元人民币的高价在北京嘉德秋拍上买下陈衍宁于1972年创作的《毛主席视察广东农村》，标志了革命历史题材作品的市场行情的红火。

（4注重精品

一般情况下，中国油画作品的学术含量、创作者的学养才气，以及是否为创作者的代表作等因素综合决定了油画作品的价值。投资收藏者可以选定画家构思时间最长、投入创作精力最大、最能感动画家自己，而又是画家本人最不愿出卖的油画作品为自己的投资收藏对象。此外，对一些名气不大的油画创作者的精品，只要价位合适，也可以作投资收藏。

第二，要重艺术

收藏投资油画是艺术标准重要还是市场价格重要？

对于油画收藏来说，艺术标准和市场价格同等重要。但不是所有好画都得到了应有的市场表现，但更多的藏家总受盯着拍卖会的成交纪录收藏，在别人制定的价格标准后面进行所谓的“投资”，结果被价格套牢，失去投资升值的空间。所以在挑油画的时候要注意这个问题，要思考画家未来的发展前景，不能只顾眼前市场呈现出来的价格。导致价格变化的因素有很多，市场波动是正常的，但好作品永远不可再生，真金不怕火炼，因此，长远来看，收藏投资油画重要的还是艺术价值。市场价格是收藏的风向标，但不能盲目跟风。收藏不能看量，而更应该看质。

藏家在建立一定的主题性收藏时，每个藏家的着重点都会不同，尤其会有感性的偏好，但一定要对艺术作品有系统地了解，了解每个时期的作品，了解其中的代表作。同时，要判断艺术家表达的观念是否是原生性的，表达得是否好。而藏家的个人喜好应该放在最后一位，因为喜好永远在变，要让主题收藏有价值，就要从美术史的角度来把关。

此外，推荐几本参考图册和杂志：《20世纪中国油画》、《中国美术馆藏油画图录》、《世界各大博物馆馆藏画集》、《中国收藏》、《艺术财经》、《中国油画文献》。

第三，要有计划

（1可以按照时间序列进行历史性收藏，对一个画家的不同时期作品进行购藏；或者收藏不同历史阶段的作品，构成一个连续的系列；或只收某一时期的作品，如“文革”油画收藏。

（2地域性收藏，如要收藏早期民国油画，则要锁定南京和上海，想要收藏当代写实油画就要坐镇北京，因为北京是形成内地写实主义油画价值观的地方。目前拍卖市场已经形成京津塘、珠三角、长三角、港澳台这样的区域划分，一定程度上反映了艺术作品的区域集中程度，给收藏带来指向性。

（3根据板块类型作主题性分类收藏，如早期大陆油画、海外华人油画、红色经典、意象油画、抽象油画、当代艺术等等。

（4根据画家定位来制定收藏计划，如：可以在第一代、第二代、第三代、第四代油画家之间去选择，也可以在学院派画之间选择，也可在职业艺术家间选择，甚至可以专门收藏女性画家作品，专门收藏70后新锐画家作品等等都是不错的选择方案。

最后，在确定收藏坐标定位后，还要确定哪些是重点收藏作品，哪些是补充性收藏作品，哪些是填补空白性的收藏，哪些是抢救性收藏，这样就可以有计划有步骤地进行收藏而不至于东一榔头西一棒锤，盲目收藏。

第四，要懂价格

由于油画拍卖中存在部分短期炒作现象，致使出现一些不真实的价格，如果一味依赖价格指数来决定收藏和投资取向是很危险的，因此理性的藏家在决定买不买一幅作品之前先要进行全面的市场观察，比较分析，其中一个办法就是先看看哪些人在买这样的作品，是重要的博物馆、艺术机构、还是其他什么人。其次，对自己意欲收藏的目标要进行调研，分析它的历史表现及其行情走势，尽量掌握足够真实的数据，形成准确判断，方可决定能否收藏。

当前油画市场价格的走向

综观当前的油画市场，第一代油画的作品很受市场欢迎，从拍卖成交排行榜看，前十位均为老一辈油画家包揽，其中常玉一人占了三席，悲鸿有两幅吴冠中、赵无极、朱德群、陈澄波各一幅。第一代油画家刘海粟、林风眠、关良、陈抱一、潘玉良、颜文梁、吴大羽等画家的作品价位开始被藏家挖掘，已有明显上升，今后还有很大的上升空间。

第二代油画家中除了吴冠中等极少数画家走红外，绝大多数画家作品的价格都很低，如果用遍地是“金子”来形容绝不过分，比如董希文、胡善余、艾中信等画家。

第三代油画家最幸运的，尤其是陈逸飞的作品屡屡创下佳绩，已成为油画市场的龙头品种和风向标。现在第三代油画家中许多名家的作品价格已被市场炒高，有的动辄数百万元至上千万元。从投资回报的角度而言，投资风险正在聚集，未来价格的上升空间有限，因此，趋冷避热已是投资者需要认真考虑的问题。这一板地的画家现在的年龄大都在60岁以上，有的在70岁以上，他们作品有待藏家挖掘。

被藏家们看作“原始股”的“70后”主要是指1970-1980年出生的艺术家，如：韦嘉、尹朝阳、夏俊娜、章剑、南方等，他们的注意力被多元化的生活现实所吸引，在各自的自传式的作品表现了丰富多彩的内容，其中较多体现的是私人生活的话题。比如爱情、婚姻、财富、暴力、性等，而较少涉及“家国天下”的宏大主题。

对“卡通”元素的广泛使用这一代人艺术创作的显著特征，这种现象的“卡通化”的出现，是与“70后”一代的视觉成长经验及其自我表达的心理需要密切相关的。还有一个经常被忽略的因素是，对“卡通化”的选择，体现了这些出身于学院的艺术家对于老师们所传授的中国学院派写实画法的逆反心理。

（1了解当画廊的总体概况

（2主动地与画商接触

（3具体询价

（4挤出水分

为了以少的投入获得更多的效益，可以采取以下一些方式：步步为营、拼命打压、半途截道、出人意料、贴身紧逼、场后成交。

（七油画收藏有哪些误区？

（1不解行情，盲目跟风。

（2只重名气，不重品质。

（3急功近利，短期套现。

（4不重鉴定，真假不分。

（5做好善后事宜

（6保持联系，建立友谊